Desenho com profundidade: O que é, como fazer, 6 dicas e benefícios

Vejam tudo sobre o desenho com profundidade para aprimorarem suas técnicas, com isso seus desenhos vão subir de nível!

Um bilhete com ponto de interrogação, ilustrando a dúvida do desenho com profundidade.

Fala galera, Lucas Damasceno aqui!

Já tentaram fazer um desenho realista, mas ele ficou raso e sem vida?

Muito provavelmente isso aconteceu por não darem profundidade aos desenhos de vocês.

Mas vocês sabem o que é de fato um desenho com profundidade?

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Agora vamos nessa, neste conteúdo eu conto tudo sobre o desenho com profundidade:

OBS: Ilustração com imagens em breve, aguardem que tenho que desenhar, né! 😂

O que é um desenho com profundidade?

Um desenho realista com profundidade é aquele que realmente parece real.

Ele é quase como uma foto, e dá a sensação de que você pode entrar nele.

Bem diferente de um desenho pálido.

Para conseguir isso, a gente usa técnicas como perspectiva, luz e sombra, e detalhes minuciosos.

A profundidade faz o desenho parecer tridimensional, com elementos no fundo, no meio e na frente, criando uma ilusão de espaço e distância.

É um jeito muito legal de dar vida ao que vocês desenham!

Como fazer para dar profundidade ao desenho

Se querem saber como dar profundidade no desenho, vocês vão precisar de alguns passos muito importantes.

Não vão perceber na hora que forem aplicando eles individualmente, mas no fim sim.

Basta estar tudo pronto que o efeito de profundidade realista vai aparecer.

Vejam abaixo como fazer um desenho com profundidade passo a passo:

Passo 1- Mantenham o branco do papel nas áreas de volume

Acredito que a técnica principal para fazer um desenho com profundidade, é manter o branco nas áreas de volume antes de esfumar.

Isso vai gerar um ótimo contraste com as áreas mais fundas, fazendo com que pareça ter uma distância entre elas.

Sem fazer isso, a diferença de uma parte para a outra será pouca e isso vai quebrar o efeito de parecer ter algo mais profundo.

Claro que cada parte vai ter um nível de profundidade, e será mais clara ou escura.

Esse é só um conceito que devem levar em conta na hora.

Passo 2- Escureçam mais ainda as áreas profundas

Mesmo mantendo o branco do papel nas partes mais altas antes de esfumar, o medo ou dificuldade de escurecer onde precisam pode atrapalhar.

Assim, o desenho não vai atingir o contraste necessário para parecer vivo.

Sendo assim, escurecer bastante as áreas profundas do desenho vai aumentar o efeito de profundidade.

Isso acontece por causa do aumento do contraste.

Como já falei, esse contraste vai fazer com que as partes escuras pareçam mais profundas.

Isso cria uma sensação de tridimensionalidade no desenho realista.

Passo 3- Escureçam as sombras sem medo

As sombras entre essas duas áreas vocês também devem escurecer, mas respeitando o degradê e o tom proposto.

Se o tom da parte mais profunda for um 6B, vocês podem usar sem medo um 2B nas outras sombras se for o que perceberem na referência.

O desenho realista precisa dessa variedade de tons, não tenham medo de usar.

Só não esqueçam de ir tirando o lápis do papel e suavizando com um degradê até chegar no branco das áreas de mais volume.

Quando esfumarem, tudo vai se encaixar e encontrar seu lugar.

Depois é só irem corrigindo e fazendo mais camadas onde precisar.

Passo 4- Iluminem com a caneta borracha onde tem efeito de brilho

Pra finalizar, realçar pontos de brilhos e clarear áreas que escureceram muito vai fazer total diferença.

O realismo está nos detalhes.

Nunca se esqueçam dessa frase.

Pode parecer que são só coisas irrelevantes, mas quando olharem tudo pronto vão se surpreender!

6 Dicas para desenhos com profundidade

Depois de saberem o básico de como colocar em prática essa técnica, vou dar algumas dicas.

Cada uma se complementa, então vejam todas com calma.

A última é a mais importante de todas, não deixem de ver:

1- Estudem referências

Usem referências reais ou fotos para estudarem e replicarem como os elementos se comportam no espaço.

Como vão fazer um desenho de fato realista sem saberem como as coisas funcionam no mundo real?

Praticando esses pontos, seus desenhos vão ganhar mais vida e profundidade!

2- Foquem nas nuances

Caprichem nas pequenas áreas com tons diferentes.

Essas nuances, essa variedade faz toda diferença.

Quanto maior a variedade de tons certos, mais realista e vivo o desenho de vocês vai ficar.

Se não, o desenho pode ficar pobre e sem graça, não chamando atenção.

3- Façam várias camadas

Criem camadas por cima do que forem fazendo.

Normalmente, o desenho ainda fica meio raso na primeira.

Conforme forem fazendo novas camadas escurecendo e acertando tons, o desenho vai encorpando.

Quando virem que o efeito de realismo e profundidade já está bom, podem parar.

Cuidado para não exagerarem e estragarem o papel de tanto passarem os lápis e depois esfumarem.

4- Estudem perspectiva

Aprendam a entender a relação de cada parte do desenho entre si.

Qual está mais à frente, qual está mais atrás, qual está mais alta, qual está mais profunda e assim por diante.

Isso vai ajudar a criarem a ilusão de distância e profundidade no desenho.

Errando nesse conceito, vocês vão apenas copiar sem saber o que estão fazendo.

Esse é um dos fatores que causam mais problemas para quem está começando no desenho realista.

5- Aprendam Luz e Sombra

Todo esse assunto meio que se deriva do fundamento do desenho chamado Luz e Sombra.

Entendendo ele, vão conseguir deixar seus desenhos com bastante profundidade.

Eu já fiz um conteúdo completo sobre luz e sombra, então não vou falar muto aqui.

Só adianto que a forma como a luz incide sobre as coisas e como as sombras se formam vai guiar vocês para um desenho com mais profundidade!

Benefícios de dominarem essa técnica

Aprender a desenhar com profundidade traz vários benefícios.

Eles não se resumem somente ao desenho realista, mas a vários estilos.

Vejam os principais benefícios abaixo:

  • Evolução técnica: Melhora suas técnicas de perspectiva, sombreamento e detalhamento, que são úteis para qualquer estilo de desenho.
  • Olhar artístico: Vocês passam a perceber melhor as nuances de luz, sombras e formas do mundo ao nosso redor, o que enriquece todos os seus trabalhos.
  • Versatilidade: Compreender e aplicar profundidade dá mais flexibilidade para explorarem diferentes estilos e projetos, desde ilustrações até concept art.
  • Impressiona: Desenhos realistas com profundidade sempre chamam atenção e podem impressionar bastante quem vê, além de ser uma grande satisfação pessoal.

Vocês conseguem pensar em mais algum benefício?

Conclusão

Espero que essas dicas ajudem vocês, essa técnica pode demorar um pouco pra pegarem, mas vale a pena.

Quando verem todo mundo se impressionando com suas artes, vocês irão se orgulhar de todo o trabalho.

Mas e aí, comentem, qual foi o último desenho que tentaram aplicar profundidade? 👊

👉 Em sequência, vejam o blog para escolherem o que querem aprender agora, são 9 categorias para vocês desbravarem o desenho realista!

Dica Bônus

Agora que já sabem como fazer um desenho com profundidade, eu convido vocês a darem o próximo passo nas suas buscas por conhecimento.

Querem ter acesso a um método bem passo a passo para aprenderem a fazer desenhos realistas de uma vez por todas, podendo viver exclusivamente da arte de vocês?

Saibam que para trabalhar com realismo, vocês precisam se garantir, é cada encomenda difícil, hein…

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